27 apr. 2016

Upprop för den fria scenkonsten

Den fria scenkonsten är hotad!


Teaterförbundet, Teatercentrum och Danscentrum inleder i dag ett upprop för den fria scenkonsten. Organisationerna lyfter gemensamt fem punkter som måste förbättras för den fria scenkonsten.
Det svenska samhället står idag inför stora utmaningar. Konsten och kulturen erbjuder en arena för dialog och fördjupade samtal som kan bidra till en starkare samhällsgemenskap. De fria scenkonstaktörerna har med sin förankring och rörlighet goda möjligheter att spela en avgörande roll i detta arbete. För att det ska vara möjligt krävs resurser och långsiktig planering. Den fria scenkonsten utgör en vital del av kulturlivet i Sverige och bidrar till ett dynamiskt, högklassigt och varierat utbud. Den samspelar både med den institutionella och den kommersiella scenkonsten och utgör en kraft för förnyelse och utveckling av hela kulturlivet och samhället i stort.
Denna positiva kraft står i kontrast till dess villkor. Läget är ansträngt och en bidragande orsak är att det offentliga stödet inte ligger i nivå med verksamheternas faktiska behov.
Det upprop för den fria scenkonsten som Danscentrum, Teatercentrum och Teaterförbundet för scen och film presenterade våren 2014 väckte ett starkt gehör inom branschen. Det fördes många och viktiga diskussioner vid möten runt om i landet.
Arbetet får inte stanna upp. Det krävs en fortsatt diskussion som ofrånkomligen handlar om pengar, men också om den infrastruktur som den fria scenkonsten verkar inom. Vi har som underlag lyft fram fem punkter:
1. Fördubbla anslagen
2. Värna den konstnärliga friheten
3. Scenkonst till alla barn och unga
4. Professionell scenkonst kräver professionell ersättning
5. Förbättra yrkesvillkoren
Läs mer om punkterna i det bifogade uppropet.
Vi välkomnar alla att delta i diskussionen om den fria scenkonstens framtid. Det är hög tid att gå från ord till handling!




KONTAKT för uppropet:
Cecilia Malmström Olsson, ordförande Danscentrum
0730-81 32 55
Jenny Forslund, ordförande Teatercentrum
073-803 94 93

Anna Carlson, ordförande Teaterförbundet för scen och film
070-585 22 83

14 mars 2016

WORKSHOP NADJA HJORTON

MÖT KOREOGRAF NADJA HJORTON UNDER EN VÅRDAG I APRIL TILLSAMMANS MED  ANDRA UTÖVARE FRÅN NORRLÄNEN:

VÄLKOMMEN!

WORKSHOP 2 TIMMAR,
FÖRESTÄLLNINGSBILJETT,
1 NATT PÅ HOTELL WINN
OCH RESA TILL UMEÅ
ERBJUDS KOSTNADSFRITT.*

NADJA OM INNEHÅLLET:
Vi utgår från arbetsprocessen till föreställningen Medea-it´s a classic och utforskar olika sätt att förhålla sig till koreografi. Vi kommer att dela med oss av praktiker och metoder som användes under föreställningsarbetet. Vi kommer att utgå från det klassiska dramat-dess funktion, estetik, symbolik och struktur-som ett filter för koreografi och musik. Genom absurda, kroppsliga, musikaliska och rumsliga förskjutningar fortsätter vi tillsammans att fysiskt utmana medeamyten. 




Workshop med betoning på koreografi av och med Nadja Hjorton för professionellascenkonstnärer, alla yrkeskategorier. 
FREDAG 8 APRIL 2016 KL. 11.00-13.00 B-SALEN, NORRLANDSOPERAN



FÖRESTÄLLNING + PUBLIKSAMTAL

MEDEA - IT’S A CLASSIC

FREDAG 8 APRIL 2016 KL. 19.00 PROFILTEATERN, UMEÅ
ARR NORRLANDSOPERAN DANS
ANMÄLAN DANSCENTRUMNORR@GMAIL.COM
MER INFO 070 - 225 30 25 / 070 - 282 65 60

VAD KOSTAR DET? AKTIVITETERNA ÄR KOSTNADSFRIA.*

*Gäller medlemmar, stödmedlemmar och anslutna till Teatercentrum Norra och Danscentrum Norr 2016 samt frilansare engagerade vid verksamheter som har ett giltigt medlemskap. Inte medlem? Bli det.

ÄR DU BOSATT I UMEÅ? ERBJUDANDE OM HOTELLRUM GÄLLER INTE. 
LOGER MED DUSCH FINNS I ANSLUTNING TILL WORKSHOPEN
PÅ NORRLANDSOPERAN, MEDTAG EGEN HANDDUK.
MED STÖD AV LANDSTINGEN I NORRBOTTEN OCH VÄSTERNORRLAND
SAMT REGIONERNA VÄSTERBOTTEN OCH JÄMTLAND HÄRJEDALEN 


BLI MEDLEM I TEATERCENTRUM NORRA CHRISTINA.DEGERSTROM@TEATERCENTRUM.SE
BLI MEDLEM I DANSCENTRUM NORR 
DANSCENTRUMNORR@GMAIL.COM
ARR: DANSCENTRUM NORR & TEATERCENTRUM NORRA
MED STÖD AV LANDSTINGEN I NORRBOTTEN OCH VÄSTERNORRLAND
SAMT REGIONERNA VÄSTERBOTTEN OCH JÄMTLAND HÄRJEDALEN

TACK TILL NORRLANDSOPERANS DANSAVDELNING

13 mars 2016

Rädda Danscentrum Stockholms verksamhet och lokaler!

Danscentrum Stockholm har befunnit sig i svåra situationer och tider tidigare, men aldrig lika prekär som nu. Den senaste hyreshöjningen tillsammans med ouppräknade bidrag har medfört att vi nu står inför ett avgörande vägskäl som kan komma att innebära att vi tvingas lämna de anrika och unika lokalerna på Jungfrugatan samt friställa personal.

Danscentrum Stockholm firar 45 år i år och 27 år i lokalerna på Jungfrugatan i centrala Stockholm. Vi har idag fler medlemmar än någonsin, över 200 stycken. Lokalbehovet, både för repetitioner och publika visningar, för fältets verksamma ökar konstant samtidigt som flera befintliga platser och lokaler för dans inom kort kommer att försvinna (bl.a. CCAP’s lokaler på Körsbärsvägen samt SITE/Svarta huset vid Telefonplan som hotas av rivning).

Danscentrum Stockholm är en viktig kollegial mötesplats för professionellt verksamma inom den utominstitutionella dansen. Det är också en gemensam plats för fältets konstnärer. Danscentrum är som organisation en drivande part i arbetet för danskonstnärernas förbättrade villkor inom det fria danslivet, och det vore ett enormt nederlag för dansområdet om Danscentrum tvingades att kraftigt reducera sin verksamhet och därmed sin roll i det område där flest professionellt verksamma har sin bas – Stockholm.

Vi i styrelsen kommer att göra allt vi kan för att rädda kvar Danscentrum Stockholm, dess verksamhet och lokalerna på Jungfrugatan, men organisationens framtid ligger till stor del i händerna på Stockholms Stad och Stockholms läns landsting.

För att kunna visa på Danscentrum Stockholms betydelse för såväl enskilda konstnärskap som det fria dansområdets infrastruktur, har vi skapat en namninsamling som vi hoppas att du kan skriva under för att visa ditt stöd och din solidaritet samt för att stärka vår argumentation gentemot bidragsgivarna!


Ett stort tack på förhand för ditt stöd!

Styrelsen för Danscentrum Stockholm genom ordförande Rebecca Chentinell

Klicka här för att komma till namninsamlingen!

Kan du inte klicka på länken kopiera följande adress i din webbläsares adressfält:

http://namninsamling.se/index.php?sida=2&nid=10708



17 dec. 2015

Föreställningen KOREOGRAFIN spelar på Klossen i Umeå i februari



“Koreografin vill rucka på de ordningar som låser fast våra kroppar och liv
Koreografin är en kakburk av förslag, funderingar och drömmarKoreografin använder sig av magiska interventioner för att upprätta platser som ingen människa dittills beträtt och expandera ramarna för vår fantasiNär vi rör på oss förändras vi”

ur Koreografins manifest

I KOREOGRAFIN utforskar vi världen genom rörelse. Vi undersöker hur sättet vi rör oss kan påverka vad vi tänker, ser och känner. Ensamma och tillsammans provar vi oss fram, vi gör om och vi gör alltid rätt. Fram träder KOREOGRAFIN.

KOREOGRAFIN är en interaktiv scenkonstföreställning som bygger på medverkan. I en liten grupp får du följa instruktioner via hörlurar där en röst berättar vad du ska göra och hur du ska röra dig. Små och stora möten uppstår när rösten får vägar att korsas, blickar att mötas, och får händelser och rörelser att sammanfalla. Välkomna!

Föreställningen är lämplig från 10 år, eller från 7 år i vuxens sällskap.  

Av: Annica Styrke, Karin Wiklund, Johan Sundén och Anna Haglund
Initiativtagare: Johanssons pelargoner och dans
Producenter: Camilla Ljungdahl och Siri Nyke
Kontaktinformation: info.koreografin@gmail.com
Med stöd av: Postkodlotteriets kulturstiftelse, Konstnärsnämnden och Dans i Västerbotten


Målgrupp: Offentliga: Från 10 år / 7 år i vuxet sällskap, Skolföreställning: åk 4-9

Speltid: 30 minuter

Var: Kulturhuset Klossen, Ålidhem, Umeå

Publikantal: 16 stycken

Skolföreställningar: 5 februari kl. 10:30, 13:00 &14:00 100 kr/biljett,

Offentliga föreställningar: 5 februari kl. 18:00 & 19:30, 6 februari kl. 13:00, 14:30, 18:00 & 19:30
120 kr för vuxen, 80 kr för barn, 100 kr för student/pensionär/arbetslös


Frågor / information: info.koreografin@gmail.com



Om Johanssons pelargoner och dans
Johanssons pelargoner och dans skapar normkritisk scenkonst för barn och unga. Genom att ta upp frågor om makt och normer vill danskollektivet utforska såväl identitetsnormer som normer kring dans och scenkonst för barn.

Med stöd av:














26 nov. 2015

Föreställningen "Same same and different"har Norrbottenspremiär





Den 7:e december är det äntligen Norrbottenspremiär av dansföreställningen "Same same and different" av och med Marie Wårell och Erika Pekula Pettersson. 


Genom rörelse och bilder utforskar de två dansarna sina fysiska olikheter och använder sig av varandras rörelsemönster och erfarenheter för att utvecklas i sin egen kropp. Vilka krav ställer du på din kropp? Vilka förväntningar stöter du på och hur blir du bemött?

Att identifiera sig och bli identifierad efter hur en ser ut och att bli respekterad genom prestation.

Att ge och ta plats.


Same, same and different är skapad utifrån samtal om minnen och möten, utifrån kommentarer och situationer där dansarnas kroppar skapat förutsättningar för hur de blivit bemötta och hur detta har påverkat deras kroppsspråk och person.


Var: Kulturcentrum Ebeneser i Luleå
När: 7 december Kl 19.00 
Längd: 30 min
Pris: 100 kr / 75 kr 
Bokning: mariewarellohman@gmail.com


Obs! Begränsat antal platser!

Föreställningen har arbetats fram med stöd av Norrbottens läns landsting, Stockholms läns landsting och Luleå kommun, och i samarbete med Dasncentrum Norr.

9 okt. 2015

Det där var min idé!


Vad händer när en lågstadieklass får vara med och bestämma handling, koreografi, musik, kostym och scenografi åt professionella dansare och musiker? 


Danscentrum Norr är glada att kunna presentera föreställningen Det där var min idé! ett initiativ av Lava Markusson. Föreställningen har delvis genomförts under residens hos Danscentrum Norr i Luleå och är en barndansföreställning som tar avstamp i vad barn själva vill se på scen.

I Det där var min idé! förekommer en alien, en sköldpadda och en levande sten. När de tre
främlingarna möts på månen är det inte alltid lätt att förstå varandra. De talar inte samma språk, men kanske har de ändå något gemensamt. Hur de lyckas övervinna sina olikheter återstår att se ...

Idé och koreografi: Årskurs 2-3 Svartöstadsskolan tillsammans med dansarna

Dansare: Catharina Vehre Gresslien, Mikaël Orozco och Lava Markusson

Musik: Jonatan Lundberg

Familjeföreställningar på  Kulturföreningen Ebeneser i Luleå:

Måndag 23/11 kl 18.30 

Tisdag 24/11 kl 18.30 

Pris: 50 kr/familj 


Med stöd från Nordiska Kulturfonden, Kulturkontakt Nord, Norrbottens läns landsting,
Danscentrum Norr och Dans i Nord.







1 okt. 2015

Dottertumören




Vad är sorg och vad säger den? Hur kan jag ha kontakt med sorg utan att låta den skrämma mig från att leva fullt ut?

Danscentrum Norr är stolta att presentera föreställningen Dottertumören på Kulturhuset Klossen i Umeå och Kulturföreningen Ebeneser i Luleå av och med Linnéa Sundling och Cicely Irvine.

I Dottertumören prövar dansaren Linnéa Sundling och ljudkonstnären Cicely Irvine olika sätt att ta sig an teman som sorg och saknad. Inspirerade av egna upplevelser och baserat på Ester Erikssons seriealbum Dottertumören - om en anhörigs upplevelse av sorg - skapar Linnéa och Cicely scenkonst som befinner sig någonstans i gränslandet mellan dans, musik, bild och poesi. Dottertumören är en interaktiv föreställning där du som publik också lämnas plats till egen reflektion.


Fredag 23/10 19.00 Umeå
Lördag 24/10 19.00 Umeå
Måndag 26/10 19.00 Luleå
Tisdag 27/10 19.00 Luleå
Koreografi: Linnéa Sundling
Ljud: Cicely Irvine
Serie/scenografi: Ester Eriksson 
Föreställningens längd: ca 40 minuter
Publiksamtal: ca 10-15 minuter 

Linnéa Sundling
är utbildad danspedagog i modern och nutida dans på Dans och Cirkushögskolan i Stockholm. Hon har sedan 2010 arbetat som frilansande dansare, pedagog och koreograf och har gjort flertalet produktioner för som turnerat runt om i Sverige tillsammans med danskollektivet Johanssons pelargoner och dans. 

Cicely Irvine 
är musiker/ljudkonstnär från Göteborg, men bosatt i Stockholm. Hon har skapat musik till filmer som visats runt om i världen. Hon har även skapat ljud till installationer och scenkonst och bland annat medverkat som ljudkonstnär/skådespelerska i den kritikerrosade föreställningen Att öva på våldtäkt.

Ester Eriksson 
är serietecknare och verksam i Malmö. Hon är skaparen till textserien Dottertumören och debuterar med serieromanen Det finns ingenstans att fly, på Kartago förlag våren 2016.

Biljettpris
100kr ordinarie pris
75kr om du är student, arbetslös, sjukskriven